优画佳赏| 康熙盛世的五彩青花

发布时间: 2019-09-27 09:34 
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清康熙 青花云鹤八宝纹盘

口径16.5厘米,底径7.5厘米,高6厘米


此盘胎骨较厚重,胎质洁白坚致。釉色白中泛青,釉质莹润坚硬,青花发色明快。盘心绘三只仙鹤及如意云纹外壁绘有八宝图纹,底落青花双圈大清康熙年制六字二行楷书款。




青色又称玄色,为道家所喜用,老子曰:“玄之又玄,众妙之门。”而古代传说鹤千年化为苍,又千年变为黑,谓之玄鹤。此盘以玄鹤为饰,含祈寿之意。


八吉祥纹是由珠、球、磬、祥云、方胜、犀角、杯、书、画、红叶、艾叶、蕉叶、鼎、灵芝、元宝、锭等物件中随意选择组合而成,寓意吉祥如意、富贵长命。康熙时饰有八宝纹饰的器物并不多见, 官窑器物画工精细,构图疏朗大方,法轮的外廓似放射状的锯齿形,盘肠结及法螺、盖、伞等均有结带。


青花瓷是中国主要的瓷器品种之一,属釉下彩瓷,是用含氧化钴的原料,在瓷胎上描绘纹饰,再罩一层透明釉,入窑经1300℃高温一次性烧成的瓷器。烧成后,钴料呈蓝色,着色力强、发色鲜艳,呈色稳定。青花瓷器创烧于唐,成熟于元,明代大量应用,成为主流,涌现出永宣青花等精品瓷器。

清代康熙年间,政通人和,国运昌盛,青花瓷器经历了晚明至清初短暂的萧条后迅速崛起,产品质量精,数量大,行销范围广,达到清代制瓷业的顶峰,成为继明代永宣青花之后,我国青花瓷器生产的又一个黄金时代。正如清人陈浏曾赞誉说:“世界之瓷,以吾华为最,吾华之瓷,以康熙为最。” 
 

清代康熙一朝长达六十一年,期间政治稳定,经济贸易发达,社会显现出全面繁荣的景象。在此背景下,制瓷业也获得了更大的发展。康熙十九年景德镇恢复御窑厂,青花瓷器取得了突出成就,达到历史的高峰,其产品充分展示了“独步本朝”的时代特征。而康熙民窑青花瓷器,因产于这个青花瓷生产的黄金时代,其制作工艺娴熟,种类繁多,造型清秀,透出曲线美。胎质细腻坚致,釉层剔透坚硬,与胎体结合紧密。


康熙时所用的青花料是浙料和云南明珠料,不同时期的青花料鲜亮和灰暗程度不同,以青翠的“翠毛蓝”为代表,青翠浓艳,层次分明,成为清代青花瓷器的顶端。这种层次分明的多色阶青花,被誉为“五彩青花”。


康熙青花大致可分为早、中、晚时期。康熙早期青花主要指康熙二十年(1681)以前的产品,造型及画风尚有明末遗风,器口施酱黄釉的也常见,青花呈色深沉、灰暗。康熙二十年以后,青花色泽开始出现浓淡深浅的变化,且呈色稳定,逐步向高峰期标准的翠蓝色过渡。

康熙中期青花一般指康熙二十年至四十五年(1681-1706)之间的产品,其特点是青花呈色青翠,十分雅洁,且呈现出浓淡深浅的层次变化,最多的层次变化可多达数十层!


纹饰的绘画技法则借鉴了中国水墨画的“分水”皴染和西洋画的透视技法,使画面富有立体感,粗犷的纹饰,达历代青花之冠,并成为后代的楷模。


康熙晚期青花则指康熙四十年以后的产品。其青花呈色由中期的青翠色向浅淡灰暗过渡,有的似呈色不稳,出现晕散现象,类似雍正初年产品。表面釉色与雍正时完全一样,均为青白釉。


古人对康熙青花评价甚高,谓“其青花一色,见深见浅,有一瓶一罐而分之七色、九色之多,娇翠欲滴。”器物画面浓淡深浅,光线强弱分明,不同层次的渲染,“分水法”在一笔一划中也能分出深浅不同的笔韵,如山水,青花山水人物图,花鸟图等,无论远山近水,层峦叠嶂,均富有层次的节奏感、立体感,结合晕染法的使用,使其更接近和达到国画题材的表现手法,犹如一幅水墨画,很具观赏性,这也是康熙青花备受世人推崇的重要原因之一。

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鉴赏小贴士

康熙青花瓷造型丰富多彩,主要分为琢器和圆器两大类。康熙青花琢器类造型整体风格古拙、凝重,线条刚劲,转折硬朗,重心偏低,相对于整个清代,器物造型多显得瘦高。康熙圆器类器物整体上讲究平稳,尤其是碗类,重心相对偏低,口径和碗高都在一定的比例范围内。


康熙青花早期和晚期呈青白色,釉汁凝厚,中期为粉白色,釉面光滑细腻,胎釉结合紧密,康熙青花瓷纹饰题材丰富,绘工精细,山水画宗宋以来的传统技法,并吸收了西洋画的表现手法,突出了山水的立体感和阴阳反差。



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